英國倫敦“怪品位”“反傳統”是傳統:倫敦時裝周來襲，在經曆了男裝周的種種怪咖設計後，倫敦讓世界都知道了它的怪品位。很多人會說，相悖於主流大眾的都可以稱之為Hipster。而在倫敦，Hipster卻幾乎成為主流，這到底是為什麼呢？大本鐘，白金漢宮，福爾摩斯的貝克街221B……這是傳統的倫敦，而在這些“傳統”之外，還有一架運轉優良的時尚引擎，一個潮流文化的重要策源地。倫敦的魅力究竟在哪裏？
英倫的神奇之處在於，它恰恰能以反傳統的姿態，生生“造出”一種時髦感，一種專屬英倫的“時髦感”。英國人的“反傳統”有著源遠流長的“傳統”——這話聽上去拗口，但卻很能說明如今的倫敦時裝周為什麼創意頻出。最好的例子莫過於博布魯梅爾，這位風尚史中有名的花花公子，英國男士時尚潮流的開拓者，“丹迪風”的鼻祖。博布魯梅爾讓所謂“丹迪風”成為整個歐洲男士著裝的主流。“丹迪風”引導的是一種更具現代意味的男性著裝風格，主張以黑白色為主，用簡樸而單純的外觀，縫制精良的外套和馬褲來凸顯穿著者的男性體態。這種風格，與之前流行的，過分纖巧精致的貴族風格大相徑庭。博布魯梅爾的“反傳統”，有時候到了讓人瞠目結舌的地步。
1820年喬治四世加冕後，他向英王推薦了全新的黑領帶——這絕對是離經叛道之舉，因為當時白色領帶是絕對的主流。不少保守分子覺得博布魯梅爾的設計太過大膽，又不甘心拒絕，只好偷偷在兜裏裝上條白領巾帶為替補。博布魯梅爾的這種“反傳統”傾向，我們完全可以視為一種英倫時尚人士的文化基因，一直延續到了現在。雖然青年亞文化團體每個國家都有，但是倫敦街頭絕對稱得上“亞文化萬花筒”——無論數量還是質量，都堪稱翹楚。TEDDY、MOD、朋克、光頭黨，倫敦亞文化團體此起彼伏，而且幾乎每一次新“幫派”的產生，都要重新“設計”視覺符號——時裝，並以之對先前的團體和主流文化，發動一次反攻。恰恰因為戰後倫敦的時尚舞臺上，曾經存在過數量如此眾多的“風格”輪轉，才為當今的設計師們提供取之不盡，用之不竭的靈感源泉。
倫敦的“貧窮美學”眾所周知，二次世界大戰中，英國損失慘重，再不複“日不落帝國”的榮光。經濟的衰落直接反映到時裝上，就是維多利亞時代繁複雍容的蕾絲褶件都不見了蹤影，取而代之的是“螺螄殼裏做道場”般的技巧和心思。比如Mary Quant的超短裙，一方面，超短裙的實驗有著示好年輕人，反對刻板穿衣習俗的訴求，另一方面，我們也能發現戰爭時代物資貧乏，材料短缺造成的心理影響，持續到了戰後。
留言列表
